Projekti: Itsenäisyyspäiväksi

Heippa ja hyvää itsenäisyyspäivää! Meillä on tapana seurata linnanjuhlia, joten saa nähdä miltä ne tänä vuonna näyttävät. Iltaa varten tein jotain jo ennakkoon. Tervetuloa blogiini katsomaan muutama vaihekuva sekä kuulemaan ideasta tämän projektin takana (linkki)!

Projekti: Joulukalenteri

Heippa! Joulukuu sen kun lähestyy. Tämän kertaiseksi projektiksi ajattelin tehdä joulukalenterin tytöilleni. Pyörittelin ideaa mielessäni tovin jos toisenkin ja lopulta sain mielestäni hyvän idean. Kävelin siis lelukauppaan ja kyselin 24 palan palapeliä. Ihan sellaista ei sieltä löytynyt, mutta jotain oikeastaan vielä parempaa: pakkaus, jossa oli kaksi 20 palan palapeliä. Molemmille tytöille siis omansa ja neljään luukkuun palan sijasta jotain muuta pientä. 

Kalenteria varten keräsin muutamia paperipusseja ja ison pinon valkoisia kirjekuoria. Osan kirjekuorista jätinkin valkoisiksi mutta toiset saivat pintaansa akryylimaalia gelatiinipainoalustan avulla. Väreiksi valitsin toisiin kuoriin sinisen ja toisiin punaisen. Käytin paria eri väristä maalia, jotka lisäsin alustalle ja sitten levitin telalla tasaiseksi pinnaksi. Päälle lisäsin Tando Creativen maskin "Tangled Yarn" ja otin levyllä printin printin perään.

Maalin kuivuttua koristelin pussukat washiteipillä, jouluisilla kuvioilla sekä numerolappusille. Näihin numeroihin on hyvä käyttää ainakin itselläni niin usein kirjainarkkeihin jäävät numerot. Leikkasin ympyrät Fiskarsin leikkurilla ja liitin sitten tarranumerot paikoilleen. 

Koristeet, jotka ovat peräisin Merly Impressionilta saadusta KaiserCraftin kokoelmasta "Gingerbread", jaoin kahteen kekoon pääasiallisen värin mukaan - punasävyiset punaisiin kuoriin ja vihreän sävyiset sinisiin. 

Kunhan joulukuu alkaa, ripustan kalenterit tyttöjen huoneeseen roikkumaan. En ole vielä päättänyt laitanko molemmille omat "pyykkinarunsa" vai yhden yhteisen, johon laitan vaan osan kuorista roikkumaan ja lisään niitä sitten kuun mittaan.

Mukavaa joulukuun odotusta ja mahdollisia juhlavalmisteluja!

Isänpäiväksi

Paperilla-tiimi on saanut kokeiluun mukavia tuotteita ja päätin tehdä niistä parit isänpäiväkortit. 

Molempien korttien taustat on tehty samalla tavalla vain eri värejä käyttäen ja lopputulos on aivan erilainen! Taustat on tehty Distress Stain -väreillä, tuputtelemalla väriä sabluunan läpi korttipohjaan. Tämän kerroksen päälle on leimailtu parilla eri leimalla sekä piirrelty lyijykynällä.

Tässä sinisävyisessä kortissa kuviot ovat Imagine and Do:n sketchejä eli väritettäviä kuvia. Värjäsin kuvat Copic-tusseilla ja kerrostin ne sitten korttiin kohotarrapalojen avulla. Kuvien taustalla on muutamia kuviopaperipalasia, tarra sekä värikkäitä "reiän vahvikkeita".

Rouheammassa, oranssivoittoisessa kortissa "isä" sana on Anun Putiikeista. Päällystin sanan keltaisella kohojauheella sopimaan kortin vahvoihin väreihin. Sanan lisäksi kortissa on muutamia kuviopaperipalasia ja muutama puolihelmi.

Joko teillä on isänpäiväkortit tehty? Vai onko idea vielä hakusessa? Mikäli kortit ovat jo tehtynä, lisääthän linkin tähän alle niin pääsemme inspiroitumaan! Kiitos.

Sananvaihtoa opettajien kanssa - Stockholm Scrap Class

Eilen kertoilin viime viikonloppuisesta Tukholman reissustani. Tänään vuorossa on muutama sana tuon tapahtuman opettajilta. Minulla näet oli erään tauon aikana mahdollisuus haastatella opettajia pikaisesti. Esitin heille kaikille samat kysymykset ja minusta vastaukset kuvastavat hyvin opettajien persoonallisuutta.

Kysymykset olivat:

1) Please describe yourself with a word, a color and a tool. (Kuvaile itseäsi sanalla, värillä ja työvälineellä.)

2) What keeps you motivated, what inspires you? (Mikä antaa sinulle motivaatiota, mikä inspiroi?)

3) Do you have a favorite technique that inspires you every time? (Onko sinulla lempitekniikkaa, joka inspiroi sinua joka kerta?)

4) What do you love about teaching? (Mikä on ihaninta opettamisessa?)

5) What three craft supplies you would take to a lonely island? (Mitkä kolme askartelutarviketta ottaisit mukaan autiolle saarelle?)

Ania Dabrowska aka Finnabair

1) brave, black, pencil (rohkea, musta, kynä)

2) texture (tekstuuri)

3) No... maybe layering. (Ei... ehkä kerrostaminen)

4) Seeing and meeting new people, inspiring others. (Ihmisten tapaaminen ja heidän innostamisensa)

5) glue, paint or ink, a book (liimaa, maalia tai mustetta ja kirjan)

Donna Downey

1) inspire, turquoise, paint brush (inspiroida, turkoosi, sivellin)

2) Color! (Värit!)

3) All of them! (Ne kaikki!)

4) Seeing people become empowered, they having the feeling they can do it! (Ihmisten voimaantuminen, se että näkee heidän huomaavan osaavansa)

5) a journal, paint, a brush (päiväkirja, maalia, sivellin)

Frank Garcia

1) life, white, foam square (elämä, valkoinen, kohotarrapala)

2) dimension (kolmiulotteisuus)

3) Using string. (Nyörin käyttäminen)

4) People trying different techniques and then take them home and make their own thing with them. (Se kun ihmiset kurssilla kokeilevat eri asioita ja vievät saamansa opit kotiin ja muuntavat ne omaan työskentelyynsä sopivaksi)

5) foam squares, string, patterned paper (kohotarrapaloja, nyöriä, kuviopapereita)

Gerry van Gent

1) turquoise, craft knife (turkoosi, askarteluveitsi)

2) Photos - I take photos because I scrap and I scrap because I take photos. Also the products that I'm working with inspire me, when I see them I know how I want to use them. (Valokuvat - otan kuvia koska skräppään ja skräppään koska minulla on valokuvia. Myös käyttämäni tuotteet inspiroivat, kun näen uusia tuotteita, tiedän, miten niitä haluan käyttää.)

3) Fuzzy cutting and stamping. (Kuvioiden irti leikkaaminen paperista sekä leimailu)

4) Talking to people, sharing and showing what I know and sharing the fun! (Ihmisten kanssa jutteleminen, osaamiseni jakaminen ja näyttäminen ja hauskan jakaminen!)

5) craft knife, Sizzix machine, embossing tool (askarteluveitsi, Sizzix-kone Big Shot, kuumailmapuhallin)

Lisäksi minulla oli viimeisenä kysymyksenä eräänlainen sanapeli. Sanoin sanan ja haastateltavien tuli vastata ensimmäisellä mieleen tulleella sanalla.

A=Ania Dabrowska aka Finnabair D= Donna Downey F=Frank Garcia G= Gerry van Gent

paper - paperi
A: cutting (leikkaaminen) D: mache (paperimassa) F: distress (ressaaminen) G: fuzzy cutting (kuvioiden irtileikkaaminen paperista)

crumple - olin ajatellut rypistämistä, mutta lausuttuna sana kuulostikin enemmän leivänmurusilta
A: crust (kuori) D: cake (kakku) F: pie (piirakka) G: puffy paint

blue - sininen
A: ocean (meri) D: teal (turkoosi) F: spray (suihke)  G: sea (meri)

Stockholm - Tukholma
A: ships (laivat) D: naked (alasti - Donnan matkalaukku ja vaatteet eivät saapuneet Tukholmaan) F: rainy (sateinen) G: my best friend (paras ystäväni, hänen ystävänsä asuu Ruotsissa)

workshop - kurssi 
A: tools (työvälineet) D: here, Stockholm Scrap Class F: scrapbooking (skräppäys) G: meeting people (ihmisten tapaaminen)

Kiitos opettajille ja Sofialle mahdollisuudesta vaihtaa muutama sana heidän kanssaan! 

Paperillan tiimistä myös Karita osallistui kursseille, tässä on linkki hänen kertomukseensa!

Stockholm Scrap Class - viikonloppu sekatekniikan parissa

Täällä Paperilla -lehden blogissa on ollut aiemminkin juttuaaskartelumatkailusta. Matkat toisiin paikkoihin ja tapahtumiin tapaamaan uusia ihmisiä ovat erittäin antoisia - enkä tarkoita vain noissa tapahtumissa olevia mainioita kursseja vaan myös uusien, samanhenkisten ihmisten tapaamista. Väki näissä tapahtumissa jakaa saman intohimon ja ilmapiiri on usein letkeä ja ystävällinen. Stockholm Scrap Class, johon osallistuin viime viikonloppuna ei ollut mikään poikkeus tähän - päin vastoin!

Tapahtuman järjestivät Sofia ja Peter ja tällä kertaa opettajakaarti oli melkoinen. Neljä maailman kuulua nimeä: Gerry van Gent, Frank Garcia, Finnabair ja Donna Downey. Jokainen heistä opetti useita kursseja ja aiheet vaihtelivat skräppileiskoista kanvaksiin ja minialbumeista tageihin. Lisää infoa tapahtumasta jakursseista löydät täältä (linkki).

Finnabair opettamassa "Splash"-kurssillaan

Saavuin Tukholmaan perjantai-iltapäivällä, sillä ensimmäinen kurssi, jolle osallistuin oli sinä iltana. Lentoni oli hieman myöhässä joten kiiruhdin suoraan kentältä tapahtumapaikalle samaan rakennukseen, jossa on Fältöversten-kauppakeskus. Olin ollut paikassa jo aiemmin, keväällä, jolloin paikalla oli Finnabair opettajana. Kuten aiemminkin, Sofia oli järjestänyt paikalle kaupan, josta pystyimme tekemään ostoksia kurssien taukojen aikana. Kauppana oli tällä kertaa Skaparlusten.

Perjantai-iltana kolme opettajaa piti kursseja, mutta minä suuntasin Finnabairin oppiin kurssille, jonka nimi oli "Splash". Roiskimme oikein olan takaa erilaisilla välineillä, kerrostimme paperia, koristeita ja leikimme jopa Big Shotilla. Minulla oli suuri ilo istua Eila Sandbergin vieressä ja vastapäätä oli Maja Stokk. Hienoa pöytäseuraa! Ilta lensi kuin siivillä siinä tehdessä, oppiessa ja jutellessa. Olin varannut huoneen läheisestä hotelli Taptosta ja olikin ihanaa kävellä vain joitakin satoja metrejä ja päästä huoneeseen.

Seuraavana aamuna olin aikaisin liikkeellä sillä Donna Downeyn kurssi  "The big 40" alkoi jo 8.30. Vaikka aamu oli tavallaan vielä varsin varhainen saapuessani kurssipaikalle kahdeksalta, ihmiset nauroivat, juttelivat ja puhelivat iloisesti. Ilmapiiri koko viikonlopun ajan oli huikea! Kurssit olivat myös oikeastaan monikielisiä, sillä vaikka opetuskielenä olikin englanti, jutustelua tuli hoidettua niin englanniksi kuin ruotsiksi ja hurjan moni paikan päällä puhui jopa suomea!

Donnan kurssitilaa lauantaina

Donnan kurssi oli samalla kertaa hurjan intensiivinen ja rento. Intensiivinen koska noin viiteen tuntiin mahtui 40 tekniikkaa. Donna oli erittäin innostava ja hauska opettaja ja hän piti huolta ettei kukaan jäänyt jälkeen vaikka tahti oli kova. Totta puhuakseni olin itse ihan innoissani siitä, että mentiin vauhdilla eteenpäin kuin höyryjuna! Ajoitus ja se miten Donna kertoi ja selitti tekniikat kertoivat hänen suuresta osaamisestaan niin opetuksen kuin käytettyjen materiaalienkin suhteen.

Vaikka tapahtuma jatkui vielä sunnuntaina, itselleni lauantain iltakurssi oli viimeinen. Tämän kurssin opettajana oli jälleen Finnabair ja kurssin nimenä oli "Everyday Treasures". Kurssin aikana teimme "shadow box"-tyylisen pienen taulun. Minusta Finnabairin tapa luoda on ihana, mutta niin on myös hänen opetustyylinsä - se on niin vaivatonta! Hän vain kertoo tekniikoista, materiaaleista ja näyttää samalla työskentelytapaansa. Metallinpalaset ja muut tarvikkeet vain muuntuvat upeiksi taideteoksiksi hänen käsissään. Mikäli vastaan tulee tilaisuus osallistua hänen kurssilleen, kannustan ottamaan osaa!

Gerry opastaa kanvaksensa saloihin

Oli jotenkin surullista lähteä tapahtumasta lauantai-iltana ja vielä enemmän mennä sen ohi sunnuntaina matkalla lentokentälle. Yhteisöllisyyden tunne oli tapahtumassa niin vahva, ihmiset ystävällisiä ja kurssit huikeita, että tuntui kuin olisi ollut tavallaan toisessa maailmassa. Maanantaina oli käynnistymisvaikeuksia töihin mennessä kädet edelleen sinisinä ja vihreinä luovasta leikistä.

Kaiken kaikkiaan tapahtuma oli järjestetty intohimolla ja ammattitaidolla. Kaikki sujui mielestäni hienosti ja ilmapiiri oli kotoisa, ystävällinen ja huolehtiva. Paikalla olleet opettajat edustivat erilaisia tyylejä ja heillä kaikilla oli paljon annettavaa - arvelen, että jokainen olisi löytänyt jotain mielenkiintoista opettajien kurssitarjottimista. Olen erittäin iloinen ja onnellinen, että osallistuin tapahtumaan nyt syksyllä ja odotan jo innolla seuraavaa vuotta. "Seuraavaa vuotta?" kysytte. Kyllä, luulen niin että tapahtuma palaa vuonna 2014. Ainakin palautelomakkeessa puhuttiin jotain lokakuusta 2014! Oletko sinäkin silloin mukana?

Jos kiinnostaa nähdä, mitä kursseilla syntyi kannattaa seurata blogiani lähiviikkoina. Huomenna puolestaan täältä Paperillan-blogista löytyy pieni haastattelu jokaisen opettajan kanssa!

We havetalked about the craft traveling here at Paperilla's blog before. The trips to different places to events and to meet other crafters give so much - not only with the great selection of workshops the events usually have but also by meeting crafty spirits form around the world. The people in these events share the same passion and the atmosphere is really relaxed and friendly. The Stockholm Scrap Class I attended last weekend wasn't an exception - quite the opposite!

Frank opetti huikeita projekteja viikonlopun aikana

The event is organized by Sofia and Peter and this time the event had four awesome, world-renowned teachers: Gerry van Gent, Frank Garcia, Finnabair and Donna Downey. They each held several workshops during the weekend ranging from layouts to canvases and minialbums to tags. You can find more info about theworkshops here (link).

I arrived to Stockholm on Friday afternoon as my workshop was that evening. My flight was a tad late so I hurried straight from the airport to the venue, in the same building as the Fältöversten shopping mall. I had visited the location before as it was the same as in February when Finnabair had some workshops there. Like earlier Sofia had arranged a shop to be present at the event, so during breaks you could do some shopping and restocking if you're supplies for the workshops were low. The shop was Skaparlusten.

On Friday evening three of the teaches were giving a workshop, but I took the one held by Finnabair, called "Splash". We did some serious splashing with different medias and also layered papers, embellishments and played with the Big Shot, too. I had the privilege to sit next to sweet Eila Sandberg and opposite of me was Maja Stokk. Talking about some great table company, eh? The evening just flew by as we were having fun creating, talking and learning. I had reserved a room from a nearby hotel Tapto and after the workshop it was so nice just to walk a few hundred meters and be at the hotel.

Kurssilaiset työn touhussa lauantai-iltana

Next morning I needed an early start as the Donna Downey's "The big 40" workshop started at 8.30 am. Even though it was still in a way early when I reached the venue about 8 am, people were laughing, talking and chatting the wait away. The atmosphere during the whole weekend was so delightful! I'm sure everybody felt really welcome and the sharing and caring was amazing! The workshops were multi-lingual in a way, too: the workshops were held in English, the general chatting was in English and Swedish and quite a few talked Finnish, too!

Donna's workshop was intense in the way that we tried 40 techniques in just about 5 hours but it was very relaxed at the same time. Donna was very inspiring and fun teacher and she made sure nobody was left behind even though the pace was very intense. To be honest - I loved the way the workshop rolled forward like a train! The timing and the way Donna explained the techniques demonstrated her great knowledge both about teaching and the media we were working with.

Iloinen Donna ja ihania journal-sivuja

While the event continued on Sunday, I had my last workshop on Saturday evening. The teacher was Finnabair and the workshop was called "Everyday Treasures". During the workshop we created a shadow box style canvas.  I really love the way Finnabair creates but also the way she teaches - it's so effortless! She just talks about the techniques, the materials and demonstrates at the same time. The pieces of metal and other supplies just turn into glorious works of art in her hands. I encourage you to take part in her workshop if you ever have the chance!

I felt a bit sad when leaving the venue on Saturday and when passing it by on Sunday on my way to the airport. The feeling of communality was really strong in the event, people so friendly and the workshops so awesome, that it was almost living in another world for a weekend. I really had some hard time going to work and returning to reality on Monday morning  still with my hands green and blue after the weekend and the creative play.

All in all the event was arranged with passion and expertise. Everything worked like a charm in my opinion and the atmosphere was homey, friendly and caring. The teachers Sofia had arranged for the event represented many different styles and had really much to give - I guess everyone would have found a workshop to their taste from the vast supply. I'm really grateful and happy that I managed to take part this year and I'm eagerly waiting for the next year! "Next year?" you ask. Yes, I think there's going to be a next Stockholm Scrap Class event as the feedback form was talking something about October 2014! Will you join me then?

If you wish to see the creations I did during the workshops, please keep an eye on my blog. And if you are interested reading a short interview with all the teachers, please return here tomorrow!

Tapahtuman järjestäjä Sofia sekä tyytyväinen kurssilainen Anna

Askartelutila: Näin säilytän paperini

Papereiden säilyttäminen tuntuu olevan tasaisin väliajoin kiinnostuksen kohteena, joten ajattelin jakaa kanssanne, miten itse omani säilytän. 

Oma askarteluni tilani koostuu oikeastaan kahdesta huoneesta ja kolmesta yksiköstä. Nimittäin olo- ja makuuhuoneestamme sekä kolmesta säilytyskalusteesta. Minulla ei siis ole omaa, erillistä huonetta töilleni, vaan teen ne kaikki olohuoneemme pöydällä. Siivoankin siis pöydän täysin jokaisen leiskan jälkeen. Koska minulla ei ole omaa tilaa, se asettaa rajoituksensa myös siihen, miten tavarat säilytän. Jonkun verran niitä on esillä, mutta esim. paperit pidän laatikoissa piilossa. Kalusteina minulla on säilytykseen isoisäni tekemä klaffikaappi, Ikeasta ostettu laatikosto sekä vanha kirjahylly. Papereita on näistä kahdessa, laatikostossa ja hyllyssä. Mikäli koko askartelutilani kiinnostaa, olen tehnyt siitä aiemmin postauksen blogiini, joka löytyy tämän linkin takaa (klik, klik). 

Paperin säilytykseni jakautuu kolmee osioon koon ja värin perusteella. Kokonaiset 12x12" arkit säilytän aikoinani hommaamassani muovisessa "tarjottimessa". Tässä arkit on järjestetty ensin valmistajan, sitten värin mukaan. Päällekkäin pinossa on siis esim. 7 Dots Studion punaiset, ruskeat, siniset jne. paperit. Jos joltakin valmistajalta on vain arkki tai pari, ne ovat pinon pohjimmaisina pelkän värin mukaan jaoteltuna.

Järjestys valmistajan mukaan toimii minulle tällä hetkellä parhaiten, sillä julkaisuun meneviin töihin täytyy käyttää uusia kokoelmia taikka jotain tiettyä valmistajaa. Lehtileiskoihin pyrin käyttämään viimeisimpiä paperihankintojani, mutta haasteisiin, kuten CSIhin, puolestaan vanhempia papereita.

Kuvaushetkellä minulla oli varsin paljon papereita, sillä muutama uutuuskokoelma oli juuri kotiutunut. Yleensä pyrin pitämään paperivarastoni pienenä, jotta se kiertää nopeasti. Vanhemmat paperit saavat armotta gessoa päälleen tai menevät lasten askarteluihin.

Sivuni koostuvat pääasiassa yhdestä 12x12" arkista, joka muodostaa pohjan sekä pienemmistä palasista kuviopaperia. Nämä pienemmät paperit pyrin noukkimaan tästä pussista eli leikattujen skräppiarkkien minigripistä. Sinne kotiutuvat kaikki "ei kokonaiset" arkit, josta pyrin ne käyttämään nopeasti pois. Pussissa paperit eivät ole oikeastaan missään järjestyksessä. Reunoilla on yleensä juuri viimeksi käytetyt, mutta koska pussukassa ei ole kauhean montaa paperia, sen selaaminen sivua varten on varsin nopeaa. Pussissa pysyvät joko kohtalaisen kokoiset tai hyvin ajankohtaiset arkit. Kun paperi pienenee tarpeeksi tai on vanhempaa kokoelmaa, siirtyy se seuraavaan säilytyspaikkaan...

...joka on tämä. Kaksi kahden laatikon A4-kokoista laatikostoa kirjahyllyssä. Näissä paperit ovat järjestettynä väriensä mukaan. Alimmaisessa ovat siniset, turkoosit ja lilat, seuraavassa keltaiset, vihreät ja ruskeat, sitten harmaat, mustat ja valkoiset ja ylimmäisessä punaiset, vaaleanpunaiset ja oranssit.

Pyrin käyttämään näitä pienempiä paloja joko leiskojen höysteenä, korteissa ja joskus ne pelastavat CSI-haasteeseen tehtävän sivun olemalla juuri oikeaa sävyä. Näissäkään laatikoissa en enää säilytä sentin kokoisia suiruja, kuten aikoinaan, vaan paperin pitää olla sen kokoinen, että siitä saa edes pari kuviota leikattua taikka hyvän kerroksen korttiin.

En ole vielä kertonut, miten säilytän paperikot ja siihen on hyvä syy - en juurikaan omista niitä. 12" en ole koskaan ostanut paperikkona, ainoastaan 6" harvoin. Jos moinen varastooni eksyy, saatan laittaa ne ensin laatikoston viereen seisomaan taikka minigrippiin, mutta aika usein puran paperikon suoraan arkeiksi ja sijoitan ne joko minigripiin taikka värilaatikostoihin.

Miten teillä on paperit säilössä?

Työn alla nyt: Gellikokeiluja

Sain viime viikon lopulla uuden, innostavan työvälineen, jota olen ehtinyt kokeilla muutamia kertoja. Kyseessä on Gelli Arts gelatiinipainoalusta, jonka Paperilohikäärme lahjoitti kokeiluun. Kyseessä on gelatiinista varmistettu pehmeä levy, jolla voi tehdä monotypioita eli yksittäisiä, ainutlaatuisia grafiikan vedoksia. Näitä voi käyttää vaikkapa skräppisivun tai kortin taustalla taikka art journalissa. Itse tein kokeiluni omaan art journal -kirjaan.

Gelatiinilevyn kanssa käytettäväksi suositellaan akryylimaaleja, sillä ne on helppo puhdistaa levyltä eivätkä värjää painopintaa pysyvästi. Koska mistit ovat se minun juttuni ja taidan olla pahemman sortin jääräpää, päätin kokeilla näiden kahden väriaineen yhdistelmää. Aloitin pelkällä akryylimaalilla, sitten lisäsin painopinnalle mistiä akryylikerroksen päälle ja lopuksi kokeilin suoraan pelkkää mistiä. Ilta kului rattoisasti ja hauskaa oli! Tämä työväline vaatii vielä paljon kokeiluja ja testaamisia, jotta saan siitä kaiken mahdollisen irti.

Levylle siis levitetään akryylimaalia esim. telalla. Terävät työvälineet kannattaa jättää sikseen, sillä ne saattavat vaurioittaa levyä pysyvästi. Väripintaa voi kuitenkin kuvioida ja muokata vaikkapa siveltimen varrella, sabluunalla taikka useamman värin yhdistelmällä. Työskentelyn jälkeen gelatiinilevy on helppo puhdistaa sumuttamalla siihen vähän vettä ja pyyhkimällä pinta puhtaaksi. Levyn voi myös viedä vesihanan alle pestäväksi tai pyyhkäistä se vauvan peppupyyhkeellä.

Alla on muutamia kokeilujani. Innostuin leikkimään enemmän misteillä kuin maaleilla näissä muutamissa sivuissa. Olen kerrostanut useamman kuin yhden työstövaiheen näihin kokeiluihin. Esimerkiksi ylimmäisessä kuvassa näkyy tiiliseinämäinen kuosi, joka oli ihan ensimmäinen kokeiluni. Myöhemmässä vaiheessa iskin art journal -kirjani toistamiseen levyn päälle ja sain aikaan tuon kukkakerroksen.

Yhden valmiin sivunkin tein jo, se löytynee blogistani muutaman päivän päästä.

Inspiroivia värityskuvia ja sekatekniikkaa

Tällä(kin) hetkellä minua inspiroi sekatekniikan käyttö töissäni. On aivan ihana pystyä päivän päätteeksi hieman leikkimään, luoda kerroksia ja kokeilla erilaisia väriyhdistelmiä. Useimmiten teen kokeiluni suoraan ihan skräppisivulle, joka sitten menee syteen tai saveen, mutta välillä leikittelen myös pienemmässä koossa, art journalissani.

Kun ensi kertaa näin nämä Imagine and Do:n "sketchit" eli väritettävät kuvat, sain heti vahvan vision art journal sivusta. Kun Paperillan tiimi sai kokeiltavakseen näitä, kaivoin heti esille kirjaseni ja aloin miettiä sivua hieman tarkemmin - lähinnä sen värejä ja mitä väriaineita käyttäisin. 

Olen käyttänyt mistejä jo pitkään töissäni, mutta viimeaikoina olen alkanut innostua ennemmän ja enemmän vesiväreistä ja Distress Inkeistä niiden rinnalla. Tähän sivuun käytin edellä mainittujen lisäksi myös Copic-kyniä, joilla väritin ensin kuvat. Nekin ovat olleet tovin unohduksissa, koska hyvin harvoin enää teen kortteja, joissa on väritettäviä kuvia. On kuitenkin mukava kaivaa välillä vanhemmatkin välineet esille ja kokeilla niitä tietyllä tavalla uudessa jutussa.

Vaikka ihailen tyylikkäitä kortteja ja viimeisteltyjä sivuja, on tyylini omimmillaan hieman rouheana ja vähän jopa sotkuisena. Siispä kun olin värittänyt kuvat kauniisti ja varjostanut ne useammalla sävyllä annoin palaa. Lisäsin kuviin gessoa, vesiväriä, leimailua ja piirtelyä. Minusta on ihana, että tekijän oma kädenjälki näkyy työssä. On todella inspiroivaa tarttua kynään tai väriaineeseen ja tehdä valmiista tuotteista jotain ihan oman näköistä.

Kerrostin valmiiseen työhön kuvia päällekäin ja limittäin. Kerroksellisuuskin on eräs minua inspiroiva juttu. Teen töissäni sekä kolmiulotteisia kerroksia että kerroksia erilaisilla maaleilla ja väreillä. Tämän aukeaman pohjalla oli sabluunasta sivuun painetut mistit ja päälle kerroksia syntyi gessolla, vesiväreillä, akryylimaaleilla, leimaamalla ja piirtelemällä. Päälle on liitetty useampi kuviokerros.

Alla on valmis aukeama kirjassa.  Mikä teitä inspiroi juuri tällä hetkellä?

Lista: 10 inspiroivaa uutuutta suurmessuilta

Heinäkuussa pidettiin Las Vegasissa askartelualan suurmessut "Create-N-Connect", joka on aiemmin tunnettu nimellä CHA. Kyseessä on valtavan suuri tapahtuma, jonne valmistajat yleensä tähtäävät uutuuksiensa esittelyn. Poimin noista uutuuksista tätä listaa varten kymmenen itseäni inspiroivaa trendiä ja tuotetta.

lähde

1. Liitutaulu oli messujen yksi suuri trendi. Monella yrityksellä oli kokoelmissaan joko liitutaulukuosia tai yksityiskohtia, mutta suurimman satsauksen liitutauluun taisi tehdä My Mind's Eye, jonka yksi kokoelma, "Chalk Studio", oli pelkkää liitutaulua! Liitutaulua löytyi myös mm. Prima Marketing -yritykseltä ja yksi mielenkiintoinen tuote oli liitutaulukukat.

lähde

2. Project Life on todellakin räjäyttänyt pankin! Kyseessä on jaettuihin muovitaskuihin tehtävää skräppäystä, jonka idea on olla nopea ja helppo tapa tallentaa arkea. Saman tyylisiä tuotteita löytyy monelta yritykseltä ja amerikkalaisjätit tekevät myös yhteistyötä. Nyt messuilla julkaistiin monta kokoelmaa, jossa on korttimaisia elementtejä, jotka sopivat suojamuovien eri kokoisiin taskuihin. "Taskuskräppäystä" löytyy mm. We R Memory Keepers, Simple Stories ja Echo Park -yrityksiltä.

lähde

3. Mixed media -henkiset työt tuovat oman leimansa "perinteisemmän" skräppäyksen rinnalle. Silmiini ei ole osunut maali- ja mistipuolelta mitään täysin uutta, mutta monet sarjat täydentyivät uusilla väreillä (kuten Archival Ink) tai värikiteillä (kuten Tattered Angelsin "Naturally Aged" kitit). Myös Gelatos-liidut jatkavat voittokulkuaan. 

lähde

4. Sablunat kiinnostavat aina minua! Tällä kertaa silmiin osuivat The Crafter's Workshopin julkaisemat "Balzer Bits", jotka on suunnitellut Julie Fei-Fan Balzer. Viewmaster-kiekko ainakin tulee kotiutumaan tarvikkeideni joukkoon!

lähde

5. Elektroniset leikkurit valtaavat myös alaa ja niiden valikoimiin tuli paljon uusia tuotteita. Eniten kohinaa taisi herättää Silhouetten leimasinvalmistuskitti, jolla pystyy siis leikkaamaan koneen avulla omia akryylileimasimia. Jos minulla olisi tuollainen kone, tämä paketti toisi varmasti lisäarvoa ja lisää mahdollisuuksia leikkurin käyttöön.

lähde

6. Elektroniikan vastapainona ovat käsin ommellut yksityiskohdat. Erilaisia apuvälineitä tähän tietenkin on, kuten valmiiksi rei'itetyt tagit American Craftsin "Cut and Paste" -kokoelmassa tai ompelusabluunat. Valmistajien esimerkkikorteissa ja -skräppisivuissa näkyi myös pieniä käsinommeltuja yksityiskohtia. Crate Paperin "Close Knit"-kokoelmassa on osaltaan käsityön leimaa.

lähde

7. Eräs mielenkiintoinen työkalu on Rangerin blanko-mustetyyny, joka kuuluu Dyan Reaveleayn suunnittelemaan Dylusions-sarjaan. Kyseessä on tyhjä mustetyyny, johon voi sumuttaa värin misteillä ja näin tehdä itselleen aika juuri sellaisen custom-mustetyynyn kuin tarvitsee. Tämän linkin takaa löytyy tuotteen videoesittely Scrap Time -blogista.

lähde

8. Vaikka Ranger toikin markkinoille Distress Glitter -tuotteen, muuten kimallus tuntuu muuttuvan paljettien suuntaan. Yksi näkyvä trendi on myös mielestäni kiiltävät "puolihelmet". Näitä näkyi mm. Doodle Bugin, Basic Greyn ja Priman kokoelmissa. Glitz Design mennee astetta pidemmälle ja suuremmalle "Giant Rhinestones"-koristeillaan, jotka ovat kuin suuria lasihelmiä. Myös metallisia "flair" nappeja, jotka ovat kuin rintamerkkejä, näkyi monella valmistajalla.

lähde

9. Chipboard-kuvioissa jyllää edelleen materiaalina puu, ehkä vielä voimakkaammin kuin aiemmin. Puisia kuvioita löytyy ainakin Cosmo Cricketin, American Craftsin, Basic Greyn ja Priman valikoimista. Pikkutarkat kuviot ovat laser-leikattua puuta, mutta yksinkertaisten muotojen leikkuu onnistuu myös vahvoilla saksilla vaikkapa balsalevystä.

lähde

10. Instagram/polaroid tyyliset raamit pysyvät edelleen pinnalla. Kuoseissa, teksteissä ja väreissä löytyy valinnan varaa! Kehyksiä näkyi mm. seuraavilla yrityksillä: Fancy Pants, Prima Marketing, Elle's Studio, Pink Paislee, Heidi Swapp ja Crate Paper. Mielenkiintoinen muunnos raameista löytyi Chic Tags -yritykseltä, jonka tageissa on aukko. Ei muuta kuin siis leikkelemään aukkoja paperiin!

Iloista, paperiaskartelun täyttämää viikonloppua!

Riikka